Cultura

Pure como um ataque de urso: uma revisão de In a Violent Nature, de Chris Nash

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O seguinte contém potenciais spoilers para Em uma natureza violenta.

Chris Nash diz seu novo filme, Em uma natureza violenta, está “recitando uma definição” de um slasher. A alegação de que isso vira o subgênero de cabeça para baixo, mostrando-nos tudo da perspectiva do assassino, pode levar você a esperar um truque do ponto de vista da duração do filme (POV), ou um agressor mascarado transmitindo ao vivo seu pastime sádico. Mesmo que isto fosse verdade, não constituiria o próximo passo na “evolução do slasher”.

Estar “preso” na cabeça de um assassino dificilmente é um cinema inovador hoje em dia. Slashers pioneiros como Psicopata, Espiando Tom, Natal negroe dia das Bruxas todos colocaram a técnica em bom uso, e filmes posteriores como De Michael Haneke Jogos divertidos foi além de interrogar os espectadores e passou a fazer uma acusação completa de sua sede de sangue.

Ao contrário do que se diz na rua, Em uma natureza violenta também não é uma “desconstrução” do slasher, nem é um “meta” slasher. De Gritar para Cabana na florestao subgênero já foi transformado em um seminário de pós-graduação muitas vezes. A frase “last woman” deu o salto da academia para o léxico da cultura pop há muito tempo. O resultado mais recente é algo como Ti West's Xum filme isso subverte o tropo ao nos dar uma garota last que não se enquadra nos padrões virginais anteriormente exigidos pelo tipo. O filme de West pode ser uma boa nota de rodapé para o estranho aficionado que traduz seu entusiasmo em uma monografia acadêmica, mas não é assustador.

Ao contrário do que se diz na rua, Em uma natureza violenta não é uma “desconstrução” do slasher, nem é um “meta” slasher.

Em uma natureza violenta começa com um grupo de adolescentes tropeçando em um barraco na floresta. Ouvimos a conversa deles, mas não vemos nenhum deles. O foco da cena é um medalhão dourado pendurado nas ruínas. Previsivelmente, um dos idiotas desagradáveis ​​o pega, desencadeando o caos futuro. A câmera não segue os jovens intrusos enquanto eles saem. Em vez disso, ele permanece em cena enquanto uma forma humanóide em decomposição irrompe do solo. Não há música e não há relâmpagos dramáticos para sinalizar que este evento é mais significativo do que o surgimento gradual de uma minhoca. Esta cena da ressurreição tem mais em comum com o franco realismo de Carl Theodore Dreyer de Ordem do que acontece com a abertura de Sexta-feira 13 Parte VI: Jason Vive.

Há um enredo superficial envolvendo um garoto deficiente caindo de uma torre de água para a morte após uma brincadeira mal concebida. Os resultados? O “bloodbath do pinheiro branco” pelo espírito vingativo do garoto. As duas principais conclusões dessa história são (1) o nome do monstro é Johnny e (2) o medalhão roubado da abertura do filme pertencia à mãe de Johnny e mantém sua alma em paz.

Uma vez que essa criatura decadente cambaleia em busca do medalhão roubado, ele começa a caminhar bastante. Ele caminha por uma floresta densa. Ele caminha pelas casas das pessoas. Ele caminha pelos acampamentos. Do Sexta-feira 13 séries até entradas cult como Acampamento para dormir e A Queimao cenário pastoral geralmente funciona como pouco mais que um pano de fundo conveniente para um bloodbath elaboradamente encenado. Em uma natureza violenta transforma-o em um personagem completo enquanto nosso assassino faz sua jornada lânguida por prados envoltos em névoa fina, entra em lagos cintilantes e intercepta uma vítima durante uma sessão de ioga no penhasco. Não estamos exatamente trancados na cabeça do assassino, mas estamos observando-o como faríamos com qualquer outra fera selvagem andando por aí neste deserto. Afinal, até mesmo leões, tigres e ursos vagam muito entre os ataques. A ausência de partitura costuma ter um efeito assustador, principalmente quando entramos na câmara sussurrante da floresta.

O ritmo glacial também funciona para virar nossas mentes contra nós. Isso é algum tipo de documentário de natureza demente? Por que não é nada acontecendo? Fazer alguma coisa já! Os slashers não deveriam fazer isso, você sabe, golpear? Em outras palavras, quebre a monotonia derramando sangue inocente. Para ser justo, os slashers se transformaram em desculpas esfarrapadas para “mortes” cada vez mais exóticas há muito tempo, e Em uma natureza violenta dificilmente é o primeiro filme a questionar esse tropo. Mas seu ritmo permite mais introspecção do que a maioria de seu gênero.

Quando as mortes chegarem, no entanto, elas podem levar alguns espectadores a perguntar: Period realmente isso que eu queria? Antes de acenarmos na direção da carnificina abundante deste filme em explicit, vale a pena colocar uma palavra como “mata” em contexto. Filmes de terror em geral e slashers em explicit têm compreensivelmente uma reputação de violência gratuita. Embora muitos thrillers e filmes de ação também trafeguem em derramamento de sangue abundante, há uma diferença marcante entre o caos que transparece em a John Wick filme e o que encontramos, digamos, no pageant de respingos de Scott Spiegel no supermercado, Intruso. Na maioria dos filmes de ação, a violência está a serviço do enredo. Na maioria dos filmes de terror, o enredo está a serviço das mortes. Os filmes de terror colocam o derramamento de sangue na frente e no centro, nos confrontando com assassinatos elaboradamente encenados que, além de serem desagradáveis ​​e horríveis, também são exibições virtuosas de efeitos práticos. Embora uma cena de desmembramento gráfico esteja longe de ser nobre, também é verdade dizer que muitos espectadores estudam o espetáculo sangrento com os olhos de um engenheiro, em vez de um voyeur boquiaberto.

Além de ser um diretor, Chris Nash é um cara de efeitos práticos com um interesse explicit em próteses. Não há CGI nessas mortes. Você consegue suportar Em uma natureza violenta? Uma lista parcial de ferramentas usadas de forma alternativa no filme pode ajudar você a responder a essa pergunta: ganchos de aço, machado, serra, rachador de toras. Uma morte em explicit envolvendo um entusiasta de ioga malfadado se tornou viral. Sem entrar em muitos detalhes, Johnny dá um novo significado à expressão de se amarrar em nós. Desnecessário dizer que as mortes certamente recitam a definição de um assassino horrível. Nash também acrescenta outros elementos familiares, incluindo diálogos exagerados. Há piadas sobre masculinidade tóxica e cultura do cancelamento enquanto o infeliz grupo de campistas se reúne em volta de uma fogueira com suas cervejas e celulares.

Nash se inspirou especialmente no livro de Gus Van Sant Geraldo e Elefante—não os textos de origem usuais para este tipo de filme. Na verdade, a verdadeira característica distintiva de Em uma natureza violenta pode ser o seu humor. Embora muitos filmes de terror sobrenatural sejam celebrados como grandes conquistas cinematográficas, o subgênero slasher ainda não conquistou esse tipo de respeito. Nicholas Roeg Não olhe agorapor exemplo, é amplamente considerado um dos maiores filmes da Inglaterra. Teremos um slasher que atinge esse tipo de estatura?

Para minha mente, Em uma natureza violenta teria funcionado melhor se tivesse se comprometido totalmente com seu tom. Se Nash quisesse levar esse experimento até o fim, precisaríamos de um slasher repleto de personagens sofisticados, psicologia complexa e assassinatos realistas. Apesar de toda a sua execução técnica (trocadilho definitivamente intencional), a violência do filme tem uma qualidade inegavelmente cartunista, o que não pode deixar de prejudicar a atmosfera sombria do filme. Consequentemente, Em uma natureza violenta continua oscilando entre o árduo filme de arte e o destruidor de variedades de jardim.

A característica mais polarizadora do filme é também a mais formalmente inventiva. Mantendo a fórmula tradicional do slasher, temos uma garota last. Assim que ela se separa de Johnny, nossa ligação com o assassino é cortada. Pela primeira vez no filme, estamos com um personagem em fuga, em vez de um monstro à espreita. Os sons da floresta se transformam em um barulho enorme enquanto a garota corre com os olhos arregalados em pânico, como um animal assustado. O Bom Samaritano que resgata nossa última garota depois que ela escapa das garras de Johnny é interpretada por Lauren-Marie Taylor, que os fãs experientes de terror reconhecerão como Vickie de Sexta-feira 13 Parte 2.

Esta cena é Em uma natureza violenta no seu aspecto mais assustador. Tudo na história cinematográfica do assassino nos predispõe a esperar alguma reviravolta hedionda neste ponto. O elenco acena para Sexta-feira 13 pode nos fazer pensar se essa senhora aparentemente simpática é a sofrida mãe de Johnny, decidida a se vingar. Será que Johnny vai sair do matagal no último minuto e fazer picadinho das duas mulheres? Quando a senhora para o veículo para examinar a perna ferida da menina, estamos praticamente morrendo de medo. Mas a diferença é que não há uma reviravolta last – nenhuma mãe assassina e empunhando um machado; nenhum Freddy Kruegger puxando a Srta. Thompson pela porta da frente; nenhuma mão de Carrie White emergindo do solo de uma cova recém-cavada.

O que obtemos, em vez disso, é um longo monólogo quase filosófico sobre os hábitos implacáveis ​​dos ursos na floresta. É claro que pretendemos equiparar Johnny a um animal selvagem, a um desastre pure ou a alguma outra força letal da natureza. Neste sentido, talvez a característica mais perturbadora do Em uma natureza violenta é que parece ver o mal não como uma aberração, mas como algo perfeitamente pure.



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